OLVIDO DE UN SECTOR


Algo que publicaron en culturacomic.com me alegró el día, ya que es una premisa que aquí en ¡Ka-Boom! Estudio siempre hemos defendido, el nunca dejar de hacer cómics para los más jóvenes, y lo curioso es que esto lo platicamos con el mismísimo Tom deFalco (abajo mencionado) en la Comic Con de San Diego de 1996, durante una entrevista que nos dió para nuestro webcomic que ya desde ese entonces estábamos incursionando en los comics por internet (comprobando que nuestro Estudio ya experimentaba en esos tiempos con el Cybercomic).




Durante el pasado Brooklyn Book Festival, se llevó a cabo un pánel especial con la presencia de varias figuras del cómic, más precisamente Dennis O’Neil, Tom DeFalco, Danny Fingeroth, Scott Hannah y Tom Raney. Dentro de los muchos temas que se tocaron, Tom DeFalco aseguró que los comics se estaban escribiendo para el público maduro, y que esa era la audiencia equivocada. Para que el medio persista, agregó, es necesario dirigirse a los lectores de 13 a 16 años, pues ellos serán lo que eventualmente los seguirán consumiendo. En la conferencia se pudo notar, entre otras cosas, que los lectores de libros son también los seguidores más fieles de comics.

JUNTA DE PRODUCCIÓN


Pues hoy tuvimos junta de webcomics, para que Mau que es nuestro director de Producción, sepa con cuántas tiras y comics contamos ya terminados, para hacer la calendarización de cada título.



Así, decidimos cuales títulos de cada K! vamos a subir al sitio en la primera etapa, y sobre todo con qué periodicidad saldrá cada temática.



Es padre el sentir cuando un proyecto comienza a tomar forma y sobre todo saber que los ¡Ka-Boones! están listos para una aventura que como de costumbre no sabemos como funcionará, conscientes de que no hay nada que nos soporte, el único soporte real y del cual nos sentimos agradecidos es el de los Fans.


EGO DE TERCERA DIMENSIÓN Y EL YO DE CUARTA DIMENSIÓN


Ayer tuvimos una junta interna, para ver que es lo que vamos a hacer con respecto a eventos de comics próximos a realizarse en nuestro país. Y la verdad hemos decidido ya no asistir a algunos por razones que para nosotros son muy importantes, y quizá nuestros argumentos les resulten ilógicos e incomprensibles para muchos, pero ya estamos hartos de que se menosprecie la trayectoria de los viejos maestros y la nuestra también, ya que por lo regular somos platos de segunda vuelta y sólo nos llaman cuando se acuerdan o porque algún fan nos propone para que estemos.




La verdad es una falta de respeto, ya que si se va a tratar algo al respecto de nuestro medio hay cabezas y trayectorias vivas que todavía pueden aportar muchas cosas, y siempre algunos de los ponentes de las conferencias de esos eventos van a hablar de acuerdo a lo que suponen (en un tiempo donde no hay industria) y no se invita a gente que realmente vivió y experimentó (en la época dorada del cómic). Se dice que nuestro medio se va reinventando y modernizando, es verdad, pero siempre con las reglas que nunca cambian: Disciplina, Vocación, Rapidéz, Deadlines, Práctica Constante, Periodicidad, Interacción con los lectores, Problemáticas de impresión y distribución, Tiempos de salidas por temporadas de lluvias, de escuela y de vacaciones, Temáticas Universales, etc., etc., etc.




Es triste que viejos maestros que ya se han muerto, se les menospreció o se les invitó a algún evento como relleno porque el dibujante de moda es al que hay que darle todos los reflectores, por otro lado, los que siguen vivos se les ve como viejitos pasados de moda y son tomadas sus experiencias como glorias del pasado que hoy en día no deben ser tomadas en cuenta. Pensamiento con el que no estamos de acuerdo, aunque el medio ha cambiado a un punto de no haber medio, no significa que ciertas reglas o caminos sean obsoletos, ¡al contrario! aplicados a la tecnología y adelantos pueden ser más contundentes para bien.





Hoy por hoy, los eventos son realizados por bandos, por amiguismos, compadrazgos, o lo que es peor, por gusto personal, dependerá si dibujamos para determinado superhéroe, o si hacemos comics de lucha libre, o dibujo manga, para que se tome en cuenta en un evento o convención, menospreciando lo que han realizado los artistas a través de los años, situación que no está bien, independientemente de simpatías, antipatías o gustos personales. Es como los actores de Telenovelas de Telerisa y TV Chapoy, los estrellas son los bonitos, de plástico y que jalan gente por los escándalos, dejando a primeros grandes actores y pioneros de la TV Mexicana aún vivos, sentaditos en el sillón esperando ser llamados para servir de adorno a los RBD y compañía, y esto lo digo porque sucede en todos los medios, pero como vivo de los comics pues me refiero a lo que sucede en el mundo de los cuadritos.



Se supone que estos eventos son para apoyar al cómic y para interactuar entre los que hacemos este trabajo profesionalmente, con los fans y con los nuevos artistas que pueden aprender algo de nuestra experiencia, que aquí está lo valioso de estos movimientos, el poder servir a otros tratando de pasar tus tips, experiencias y sobre todo advertir y señalar los obstáculos que se presentan en el camino y por qué.




Ahora las cabezas que realmente no tuvieron vivencias directas sino que las escucharon por ahí, son los que dan hasta clases de dibujo y explican lo que sucede a la nueva generación de lectores, muchos de los cuales apoyan porque no tienen otra cosa que apoyar, o simplemente por ayudar pobreteando. Hay dos tipos de lucha, una en donde hay que ser humildes y dominar al ego para trascender espiritualmente a una cuarta dimensión de consciencia, donde al domarlo se obtiene una libertad interna y mejorar como persona.



Y otra donde el ego bien manejado, es lo que hace superarte en tu trabajo y generar gran producción de tercera dimensión, la cual genera fuentes de trabajo al mismo tiempo que entretenimieto, sin el ego equilibrado, no se podría llegar a ciertas metas ya que el trabajo de una profesión, de un deporte, de un oficio, de un sueño, dependen del ego para materializarse, hasta para lograr moverse de un lado a otro dependen del ego para usar la voluntad. Es muy diferente decir "quiero ganar para llegar a la cima y superar un reto interno" a "Quiero llegar a la cima para ser alguien y que me pidan autógrafos".




Digo esto porque el quejarnos de que no nos dan nuestro lugar, muchos de nuestros detractores inmediatamente nos tachan de ególatras malinterpretando la intención de lo que deseamos explicar. Y no es eso, es defender lo que por tantos años hemos defendido y compartirlo con quienes comprenden la idea de la permanencia de lo vivido para aplicarla a la nueva aventura del momento, los que usan el pasado y el presente, podrán tener un campo fértil en el futuro.



Es por todo este rollo, que ¡Ka-Boom! Estudio sólo asistirá a eventos que tomen en cuenta la trayectoria antes que la ilusión, que nos llamen porque de verdad están interesados en lo que hacemos y lo que seguimos haciendo, aunque no sea completamente de su agrado, pero que comprenden que formamos parte de, de manera profesional y sobre todo, en vida.



KRÓNIKAS KUADRADAS


Como parte de los trabajos que en ¡Ka-Boom! Estudio estamos realizando en el mundo de los webcomics, uno de los títulos personales de su servidor, será la continuación de la saga de "Karmatrón y los Transformables" serie clásica, que continuará a partir del 298, donde se quedó en 1991. En los intentos por publicar mi historia, cuando sacamos a la luz, "¡Ka-Boom! el cómic" se suponía que ahí continuaría la aventura clásica, pero como es de todos conocido, sólo salió el número 0. Ahora que estamos presentándoles las historietas de los ochenta en K'az In Vol, nuestra Editorial Virtual, y ya regularmente estaremos subiendo un número por semana lo cual me da suficiente tiempo para hacer mi colchón de este título y seguir trabajando en "Karmatrón nueva era", "Saskunah el Maya", "Kronikas Kuadradas", "El Mundo de Joe", "El Manual del Guerrero Kundalini", "Karmakids", "Shumukland", "Zor y los Invencibles", "La Búsqueda", "El País del Gnani", "Planetoides y Asteroides", entre otras historias cortas.



Como ven tenemos mucho trabajo que mostrar y lo mencionado arriba sólo es de su servidor, también el resto de los K!, les irán presentando cada uno de sus proyectos autorales de diferentes temáticas y en formatos de Tiras comicas y páginas de Historieta standar, todas con temáticas universales para toda la familia.



MÁS DE 200 000 VISITAS A EMELKIN


Acabamos de rebasar las 200 000 visitas y de verdad les agradezco el interés, muchas gracias a todos los amigos y no amigos que leen este blog el cual es una especie de diario de su servilleta, con tantos blogs de comics que hablan de cosas interesantes y variadas, es muy satisfactorio que las tonteras de una sóla persona, puro bla bla bla de Karmatrón y lo que hace ¡Ka-Boom! les llame la atención. ¡Seguimos adelante!

CONSPIRACIÓN FELINA

Órale, hasta dentro del Estudio la noticia de los webcomics, ha causado preocupación, ¡Ja Ja Ja!

WEBCOMIC DE TOUCHDOWN


A partir de esta semana, se comenzaron a subir las tiras de Touchdown, que antes hicieramos para el periódico ESTO, nuestro buen amigo y cronista deportivo Aaron Soriano es el autor de esta tira deportiva y con la cual tuvo mucho éxito cuando las publicaba en el periódico antes mencionado.







Ahora Aaron prueba también con los webcomics y saldrán los resultados de los juegos de cada fin de semana, todos los Lunes en el sitio de Terra. Aunque estaba planeada como una página y así nos la pidieron, la gente de esa empresa la dividió en tiras por lo que no nos gustó la presentación. Como siempre, basados en la crónica de Aarón, Susy la adapta, Alex la dibuja, Mariana la colorea y Mau pone la letra.



PREGUNTA VITAL



Estimados amigos...deseo compartir algunas inquietudes que tenemos aquí en el Estudio, y que nos obligan a buscar nuevas alternativas para seguir adelante con nuestras metas. Es de todos conocido, que la situación económica para todos está del Cocooool, e independientemente que continuemos con nuestros sueños de editar comics en papel, tal como lo estamos realizando con Karmatrón (próximamente el número 12), probaremos más seriamente con los llamados webcomics y aquí es donde comienzan nuestras dudas para con nuestros lectores y seguidores de ¡Ka-Boom! Estudio.



Como saben, en el tiempo que comenzamos a trabajar en las historietas, la industria editorial generaba mucho dinero con el cual los que nos dedicamos profesionalmente a los comics teníamos para sobrevivir, a cada rato salían y desaparecían historietas porque había una gran demanda, pero sobre todo, se hacían comics para toda la familia, que después se derrumbo todo lo ganado por olvidarse de ciertos sectores como el infantil y familiar, algo que ya hemos mencionado anteriormente, no se hizo cómic para niños y ahora estamos sufriendo las consecuencias...el manga es amo y señor.



Pero bueno, eso es para hablarse en otra ocasión, muchos dibujantes veteranos y noveles, vivimos de realizar comics por muchos años, y en los noventa comenzamos a sentir una devastación silenciosa ocasionada por diversas circunstancias, y así comenzó nuestra lucha para tratar de reactivar la industria y generar fuentes de empleo, hemos realizado intentos que como independientes ha sido difícil hasta el simple hecho de intentarlo, aún ahora publicando Karmatrón, no lograremos mucho hasta que ya tenga la periodicidad deseada y también cuando tengamos de dos a tres títulos, para como empresa comenzar a despegar realmente a nivel económico. ¿Entonces que nos queda como profesionales de este medio del arte secuencial? ¿cómo logramos mantenernos simplemente para comer? digo esto porque somos realmente una especie en extinción y a pesar de que el cómic es materia prima para otros medios como el cine, la televisión, los videojuegos, etc., todo se queda en el tintero, lo bueno sólo ocurre en países donde realmente hay industria, no en México.



Los que nos conocen, saben de nuestro sueño y de que no lo hacemos por nacionalismo ridículo, de verdad creemos que nuestro país es verdadero productor de talento, historias y cuenta con lectores potenciales, que con estos ingredientes, nuestra industria puede renacer, el problema es el combustible para despegar y no hay, o los que lo tienen no quieren compartirlo. Y quiero expresar que a pesar de las circunstancias, por lo menos de nuestra parte, no nos daremos por vencidos y seguiremos intentando una y otra vez el dar productos especialmente para nuestros lectores mexicanos y también ¿por qué no?, que conozcan nuestras historias en otras partes del mundo.



Para realizar nuestro trabajo se requiere de un largo tiempo y un gran esfuerzo que te ocupa la mayor parte del tiempo, a veces necesitamos que nuestros días sean de 48 horas o más, el problema es que o trabajamos para ganar algo de dinero con nuestro trabajo o lo subimos a la red para que todos lo tengan gratuitamente y literalmente no tener ninguna forma de ingreso para las necesidades básicas, siendo que el hacer comics implica realizarlos realmente con las características como se producen los impresos, con periodicidad, profesionalismo, dedicación y calidad, no sólo jugar a hacer comics y experimentos, ya que el dedicar el 100 % de la vida a simplemente subir algo a la red sin retribución no generará producto virtual real.



Con respecto a los webcomics, cuando menos en nuestro país, todavía no se puede vivir realmente de ellos y desafortunadamente es la opción a seguir, aunque hay intentos y sí generan un poco de dinero para sus creadores, todavía no es lo ideal, pero repito, es el camino a seguir provocado por las circunstancias. Los ¡Ka-Boones! tenemos varios proyectos pensados para ser impresos en papel, pero como va todo, creemos que podemos comenzar a subirlos a la red y en un futuro publicarlos para el público que todavía prefiere los comics impresos, por gusto o porque no poseen internet todavía y no lo desean. En internet, las reglas del juego son diferentes hasta para publicar un webcomic, tiene sus características especiales, posees ventajas y desventajas como en todo, pero pensamos que es un medio para avivar la flama de la fantasía y de la ilusión para repercutir en los medios tradicionales.



Desde el 8 de Febrero del 2010 ¡Ya subimos nuestro sitio de tiras "Krónikas Kuadradas", tanto en español como en inglés, agregándolo a nuestra editorial virtual K'az In Vol, por lo que quiero preguntarles a los lectores de nuestro grupo creativo y a los que puedan simpatizar con nuestra causa, si estarían dispuestos a pagar mensualmente lo que ustedes crean que vale nuestro trabajo, (esto por supuesto, de forma voluntaria), desde un peso hasta 25 pesos, aunque de igual manera podrán verlos gratis, aquí es cuestión de consciencia y valoración por nuestro trabajo y como un apoyo para seguir produciendo nuestros comics virtuales para divertirlos y también con esto reunir fondos para financiar nuestras publicaciones en papel. Llegamos al final del camino, donde tendremos que de acuerdo a las circunstancias, trabajar maquilando para empresas, y que Karmatrón y todos los universos creados por nosotros se queden sólo en una ilusión, o... que se concrete nuestro sueño.



Karmatrón impreso continuará saliendo ya que tengo un acuerdo con nuestro impresor, sólo tendremos algunos retrasos, pero nuestra aventura en los webcomics queremos vivirla de forma seria y profesional, repito no como un experimento, sino que en realidad genere un tipo de divertimento continuo y que sea beneficioso tanto para los creadores como para los lectores.





TOONLANDYA PIRATA


El día de ayer tuvimos en el Estudio, la visita de 4 excelentes actores de Doblaje: Benjamin Rivera (Fry de Futurama), Belinda Martínez (Catherine de la Bella y la Bestia), Gaby Beltrán (Milk de Dragon Ball Evolution) y Carlos Hernández (Bugs Bunny), para hablar de algunos asuntillos de chamba y aprovechamos para tenerlos como invitados en nuestro programa de radio "¡Ka-Boom! Estudio, una Explosión de la Imaginación" a través de Cuantica Media. La verdad nos la pasamos muy padre y nuestros invitados hablaron de cosas muy interesantes del mundo del doblaje, reforzando lo que siempre nos cuentan Carlos Segundo (Alf) y Javo Rivero (Banano). Durante el programa, Javo y Charlie chatearon y bromearon con nosotros de que estabamos pirateando su programa de los jueves "Toonlandya" ¡Ja Ja Ja!, (La verdad aquí entre nos sí, ya ven que los actores de doblaje jalan más gente que nosotros los comiqueros y pues nos aprovechamos). Después del programa nos ejecutamos unas ricas Pizzas.