HOY Y ANTES 2


Pues Tona volvió a subir a su DA, una comparación del Karmatrón de antes y el de hoy en día, ja ja, qué tiempos aquellos!

¡PELIGRO, PELIGRO!


Estimados amigos, como todos saben estamos inmersos en una crisis Nacional y Mundial, misma que está afectando todos los aspectos de nuestras vidas, la parte de impresión de nuestro cómic Karmatrón, también lo está resintiendo, por lo que posiblemente haya retrasos en estos meses o paros cortos, lo que sí les aseguro es que Karmatrón no se cancelará, sólo sortearemos la crisis económica en cuanto a la compra de papel.



Nosotros seguimos trabajando y nuestro impresor estará marcando la pauta para volver a normalizar la salida de nuestro cómic y de los proyectos de K!. Mientras tanto es muy importante que los seguidores de Karmatrón compren el cómic en los puntos de venta asignados, y pasar la voz para que los fans que todavía no saben de la nueva era de Karmatrón consigan los números en existencia y consigan la colección.



Como ya lo hemos explicado, un título tiene que pasar un año y medio de existencia sin parar, para comenzar el verdadero despegue, tanto bloqueo y obstáculos que hemos tenido han mermado el despunte de nuestro cómic, sin embargo comenzamos a capturar y reencontrar a los fans de Karmatrón de la era clásica y poco a poco lo están comprando. Es importante que podamos demostrar a la persona que creyó en nuestro proyecto, en este caso nuestro impresor, de que funciona y por eso les pedimos a los fans de Karmatrón y que desean que este se quede y permanezca, que lo compren con su promotor o tienda de comics cercana, y a nuestros puntos de venta, resurtirse cuando su dotación se acabe, ya que mucha gente nos ha dicho que busca el cómic y luego no lo encuentra, y se les dice que ya no hay, cuando siempre estamos pendientes de que las tiendas y promotores tengan números en existencia para que sus clientes no se vayan con las manos vacías.



Esta es nuestra última oportunidad de publicar a Karmatrón en papel, si no logramos que pegue como en épocas pasadas, sólo podremos verlo como webcomic, lo cual no es negativo, pero, se perderá el chance de tener un cómic o varios comics mexicanos en nuestras manos.



Nosotros sabemos que el cómic en sí de cualquier Estudio puede funcionar, el problema es como siempre lo hemos dicho, las circunstancias adversas que ocurren en el mentado despegue. son los causantes de que algo no trascienda. Muchos títulos famosos que dieron mucho dinero a los editores, en nuestro caso con Hermelinda Linda, Zor y los Invencibles y el Tío Porfirio, tuvieron éxito no en el comienzo sino hasta que estaban en el número 50 y 60, imagínense si a pesar de los problemas de que no vendían en sus principios, hubieran cancelado estos títulos, simplemente no hubieran sido conocidos, ni generado el dinero.



En esos tiempos los editores sabía que tenían que esperar el tiempo necesario para un despunte de cualquier publicación, las historietas eran semanales y por lo regular, repito entre los números 50 y 60 comenzaba la venta masiva, aunque en muchos casos las revistas pegaban de inmediato, hay otras que tardaban más, pero aún así fueron exitosas.



Así que ya lo saben, por nuestra parte seguimos adelante y ninguna crisis económica ni de cualquier tipo nos obligará a retroceder y a disolver nuestros sueños, lo único que logrará es que aumentará nuestra terquedad. Prepárense porque el 12 ya viene en camino.



¡YA VIENE!

EL TINTERO MÁGIKO 19/DESARROLLO DE UN ESTILO PERSONAL


Aunque ya hemos hablado antes de este tema en el "Tintero Mágiko", muchos de nuestros estudiantes nos preguntan desesperadamente sobre cómo encontrar un estilo propio de dibujo.



Hoy en día las pocas editoriales que quedan, aceptan una gran variedad de estilos y está de moda desproporcionar o salirse de las reglas clásicas, sin embargo, se debe tener cuidado, pues un mal dibujo técnicamente hablando, puede ser presentado como un estilo, un pretexto común para justificar un error en el tratamiento de un determinado trabajo. El estilo debe ser la marca personal del artista y se desarrolla a lo largo del tiempo y con práctica constante, pudiendo influir en este desarrollo los estilos de otros artistas admirados y los géneros de comics, y aquí es donde hay que tener mucho cuidado, podemos tener influencias, pero no se debe copiar al pie de la letra el estilo de otro, en pocas palabras convertirse en un clon de... El estilo resulta aceptable cuando se producen dibujos originales y penetrantes que cautiven a editores y público, pues cuando estos identifican al autor de un trabajo artístico profesional aún sin poner los créditos, ¡se ha logrado el cometido y encontrado lo buscado!



Por muy duro que sea el recibir rechazos cuando uno busca chamba, se debe comprender que la calidad de los trabajos se miden en el mercado, no sólo por halagos de amigos y familiares.



Aquí en ¡Ka-Boom! somos admiradores del manga y del anime, y si nos dejan un trabajo estilo manga le entramos como chamba y como maquila, pero a nivel autoral aconsejamos a nuestros estudiantes a no copiar el estilo Nipón aunque les deleite hacerlo, pueden tener influencia como muchos de nosotros, pero es más satisfactorio espiritualmente hablando, lograr un estilo propio, un color de identidad, con ingredientes de nuestra propia cultura, y con esto no me refiero a dibujar mariachis, mayas o aztecas, sino a impregnar en nuestros trabajos los ingredientes psicológicos y de ser, ¡eso es lo que les interesa a las personas fuera de México y nos debe interesar a nosotros mismos, ya que muchos artistas de diferentes países lo han logrado y por lo mismo influyen, como los Japoneses en el mundo.



El estilo manga es algo cultural de Japón y tiene su feeling, por muy perfectos que podamos copiar los estilos Japoneses, se denotará nuestra falta de ese algo que no puede ser explicado, pero que se ve a leguas que no es realizado por Japoneses. Para mí, repito, es más válido lograr un color de identidad que con ganas, profesionalismo, calidad y disciplina, puedes tener chance de gustar.



HISTORIETA DEL RECUERDO


¡Guau!...navegando por internet me encontré esta portada de una revista que mi padre dirigió en 1972 para Editormex Mexicana, "Simplemente María" la cual tuvo un enorme éxito. El guión era el mismo de la telenovela y el dibujo lo realizó magistralmente nuestro buen amigo el maestro Rubén Lara. Los protagonistas de esa telenovela peruana eran la actriz Saby Kamalich y Ricardo Blume.



EL HOACHO NUCLEAR



Pues qué creen mis estimados Emelkines, en unos días (todavía no sabemos la fecha exacta), pero "el Hoacho" quedará fuera de combate por un largo tiempo ya que será operado de una rodilla que prácticamente está en muy mal estado, y esto debido a que se lastimó años atrás jugando Futbol. El médico dice que la rehabilitación es la que le sacará canas a nuestro buen amigo, por dolorosa y tediosa, así que les pedimos toda la vibra positiva para que el "Hoachito" supere este trago amargo y se recupere rápidamente.



¡Ánimo Pinolillo, tú puedes!

ANÓNIMOS NO MORE


Debido a que constantemente estoy recibiendo comentarios anónimos con insultos y diciéndome como debo o no escribir, o qué es lo que tengo que postear en mi propio blog mío de mí, a partir de ahora, no pondré los mensajes anónimos que vienen cargados de mala vibra, la gente que escribe desde el anonimato se pondrá de víctima por dizque coartar su libertad de expresión, pero pienso que un cosa es dar una opinión y otra es lanzar cobardemente comentarios con veneno y querer manipular el tipo de contenido que yo deseo expresar en mi propio blog. Simplemente trato de informar a mis seguidores sobre la cosas que pasan en nuestro Estudio y el porqué las hacemos de tal manera. Al parecer, el post anterior molestó a un anónimo, según él lo escribí para justificarme, sin embargo no es así, sólo expliqué una situación de cómo realizabamos antes y cómo realizamos Karmatrón hoy en día, lo cual no tiene nada de malo.



HOY Y ANTES


Ayer ví en en el DeviantArt de Tona, que subió un comparativo de Escorpión, el primero de los Gladiadores Cibernéticos dentro del universo de Karmatrón. Como siempre lo he dicho, mi estilo ha sido siempre caricaturesco ya que es el que más me llena y por otro lado, realicé de esta forma el cómic pensando en que yo sólo realizaría el guión y el dibujo semanalmente, por lo que el look es muy Naif.




Ahora que la publicación es mensual y que mis actividades de dirección del Estudio han crecido, de igual manera tengo que pensar en un dibujo no tan complicado ya que la producción de la nueva era sólo en dibujo, en realidad es en 15 días, en el pasado era en 4 días, pues el resto del tiempo era para meterle color. Aún así, en esta nueva etapa me he podido dar el lujo de hacer cosas que en el pasado no lo hubiera podido realizar, por falta de tiempo.



TITÁN, ESTELARIS Y ACUARIUS


Pues para todos los fans de Karmatrón, aquí les muestro una primera imágen de tres de los Guerreros Estelares en 3D, desarrollados por el talentoso Mario Bonilla, conocido en el bajo mundo de internet como Astrozombbie. Mario es un nuevo integrante de ¡Ka-Boom! con el cual estamos desarrollando varios proyectos que sé que les gustarán

MI VIEJO


Les informo que hace unos días, convencí a mi padre Oscar González Guerrero de que abriera una cuenta en DA, para subir sus trabajos. Mi padre comenzó a trabajar en esto de los comics desde principios de los años cincuenta, ya que antes trabajó en muchos lugares que nada tenían que ver con el arte, desde detective de un hotel, hasta camarero en Ferrocarriles Nacionales de México, ya que mi familia por parte de mi padre fue ferrocarrilera.



En sus comienzos como artista, realizó ilustraciones, portadas y cómics para diferentes estudios como el de Gabriel Vargas, creador de un famoso cómic Mexicano "La Familia Burrón" y también participó en otro famoso título en nuestro país llamado Pepín. Después entró a Editormex Mexicana donde colaboró como dibujante, pero casi de inmediato se volvió Director Artístico de la editorial, por lo que poco a poco dejó de dibujar semanalmente las publicaciones hasta que se dedicó por completo a dirigir de 15 a 20 títulos él sólo, corregía guiones, cartones de los artistas y de vez en cuando él realizaba algunas portadas para cómics policiácos y de romance.



En esta Editorial trabajó por más de 30 años, y en el inter, creo junto con José Cabezas dos títulos de los más importantes para Editormex como fueron "Hermelinda Linda" y "Aniceto Verduzco", con Angel Morales creó "Zor y los Invencíbles" y dirigió "Las Aventuras de Viruta y Capulina" , "Las Aventuras de Capulina", "El Tío Porfirio", entre muchas otras. Degraciadamente en esa época los derechos de autor eran pisoteados por los editores y los originales se los quedaba la compañía, pero el problema era que ni siquiera fueron conservados, mucho material se mojó, se maltrató y se perdió, pues los dueños ponían en bodegas dicho material para ser olvidado una vez que se usó, otra parte del material fue vilmente recortado para sacar ediciones de bolsillo como "El Capulinita", situación con la que mi padre nunca estuvo de acuerdo, los cartones se hacían a tamaño tabloide, pero se recortaron para adaptarlos al nuevo tamaño, fue algo muy malo, sin embargo en ventas, los editores ganaron millones con las llamadas "Minis".




Ya en los ochenta mi padre se salió de Editormex y fue Director Artístico para varias editoriales como Editorial Ejea, pero en 1985, él y yo nos dedicamos a pelear por los derechos de autor, mejores sueldos y a exigir que se devolvieran los originales a los artistas, nos volvimos una molestia y por lo mismo nos corrieron y nos vetaron, y pasaron la voz de que no nos dieran trabajo a mi padre y a mi, por lo que decidimos ser Editores Independientes, Así después de una odisea, comprendimos que había nuevos retos y nuevas situaciones, y años después a principios de los noventa, ya con mi esposa en el equipo, mi padre, Susy y su servidor creamos ¡Ka-Boom! Estudio para formar a nuevos artistas con una nueva visión. Actualmente mi padre continúa siendo Director Artístico y sigue dando tips gratuitos de dibujo a muchos de los jóvenes que se acercan a nosotros.



Este es un breve resúmen de la trayectoria de mi padre y aunque no pudo conservar sus trabajos publicados, en su página de DA podrán ver los Estudios que realiza y que utiliza para mostrar técnicas a los nuevos valores. También pueden visitar su blog donde a parte de mostrar sus bocetos, cuenta algunas anécdotas de su vida.



¡MUCHAS GRACIAS!


Quiero agradecer a todos los amigos que nos apoyan en la distribución y promoción de Karmatrón y los Transformables, los cuales la mayoría fueron y siguen siendo fans de mi cómic, así, se han convertido en Promotores K!, Contactos K!, puntos de venta, etc. También quiero agradecer a Fantástico (antes Comicastle), a la Librería Colín y Asociados, a Asgard Comics, a Badabing Comics, a Sci-Fi Comics, Az Comics, The Comic Source, Latveria Comics, The Planet Comics, y a todos, todos los locales y puntos de venta por su interés en Karmatrón. Y sobre todo quiero dar gracias a los fans que hacen posible el sueño de un terco de seguir con un cómic, con el cual trata de compartir experiencias muy especiales que le ocurren desde niño.



Después de 18 años de intentos para volver a publicar el título, cuando la serie clásica se canceló, creo que ya estamos logrando que Karmatrón regrese para quedarse un poco más, ahora que hemos superado la parte más difícil para nosotros por cuestiones económicas, como lo es el lograr la impresión continua, ahora nos enfrentamos al reto de hacer llegar la publicación a un mayor número de puntos de venta. Por eso a nuestros simpatizantes les pedimos que pasen la voz, quizá por ahí esté un lector de Karma que aún no sepa que ya regresamos. Logramos regresar la gema sagrada de lo que creemos, a nuestro ser.



ORGULLOSAMENTE OCHENTERO


Continúa por internet el deseo de algunos especialistas del cómic de que modernice a Karmatrón porque según ellos mi estilo ochentero ya no va a gustar a la nueva generación.




Yo la verdad ya lo he repetido hasta el cansancio, tengo 50 años y desde que trabajo profesionalmente he comprendido que lo importante de un cómic no es sólo la forma sino el espíritu que tenga, es verdad que para muchos será anticuado, pero afortunadamente también he comprobado que esos muchos son pocos en comparación de los que siguen mi trabajo el cual está realizado con amor y dedicación para los que vean más allá y que comprenden que el tiempo sólo es una ilusión.




Prefiero mi evolución natural por práctica constante, que hacer un estilo para agradar y por sólo un momento efímero, me importa llegar al público que no se deja apantallar sólo por lo nuevo, afortunadamente hay muchos niños que comienzan a comprender el jazz, a los Beatles, a Bethoven, a Mozart, a Scott Joplin, a Elvis, a Frank Sinatra y por supuesto a los nuevos grupos. ¿Qué sería de la humanidad si no hubiera quién se preocupara o disfrutara de las obras de los que ya murieron? es algo que no entiende el especialista o fan extremo, o quieren demasiado a un personaje y desean superar los derechos que tiene el autor con su propia obra, o también puede ser que les caiga mal el éxito de determinada obra del pasado y desean modernizarla para entonces sí, ser dignas de llamar su atención. Todo es cuestión de percepción, no sólo de visualización.




Para mi, el lector o fan es de la obra que lo llama, las circunstancias externas no pueden condicionar realmente la relación entre la verdadera familia que en este caso forman el autor y el lector, pues se unifican por ese algo difícil de comprender, pero que marca la pauta y la diferencia para que la obra se quede en el corazón.




Repito, la obra llama al receptor, sobre todo la que está destinada a volverse clásica, pues los ingredientes para ser éxito, son más espirituales que mercadológicos y precisamente los especialistas prefieren el show al feeling, lo cual quizá les logre dar satisfacciones materiales momentáneas, pero desaparece tarde o temprano, en cambio la obra que queda en silencio conceptual queda permanente causando revuelos, o ratings en foros y blogs de internet, o siempre sean mencionados para bien o para mal, creo que es el verdadero éxito y...por algo es así.




Hoy en día lo pasado está regresando, muchos alegarán...¡sí, pero modernizado! y sí, tienen razón, pero igual escucharás quejas de que no se respetó lo pasado, eso es una ley, pues aunque la gente no lo perciba, lo que le llama la atención realmente es el contenido emocional, la nostalgia, la simpatía de los personajes, la maldad de otros, y por supuesto, la evolución genuina de la historia y personajes, lo cual tiene corazón. Como claro ejemplo tenemos la última película de Star Trek, modernizada, pero con el feeling del pasado. Sólo los puristas de la simple forma, se enojarán.



Volviendo a mi historia de Karmatrón, también lo he repetido mucho, la hicé para transmitir un mensaje espiritual, es de corte esotérico, lo cual lógicamente para los agnósticos les caerá de la patada, pero no la escribí para ellos, sino para los interesados en temáticas esotéricas.




Por ahí leí en un blog una crítica a los cómics, y mencionan que en el número 10, no sermoneo demasiado con lo kundalini, pero se debe entender que si ese es el propósito del cómic, así debe ser, además las enseñanzas Kundalini, Zacek las recibe de su maestro cuando es necesario y si lo es a cada instante, se aparecerá su maestro las veces necesarias, en la aventura del número 10, hay situaciones de pelea y por lo mismo tienen que pelear, así es la vida, la falta de percepción periférica no nos permite comprender que la naturaleza constantemente nos envía mensajes, pero nuestra rebeldía conceptual, no nos permite comprender ciertas cosas.





Por otro lado habla de que mi historia es simple, lo cual siento que no es así, aún siendo diseñada para niños, no lo es y precisamente por eso no les gusta a los especialistas la parte filosófica, porque no creo que entiendan realmente el no concepto que se enseña y por lo mismo se saltan a las páginas a donde hay acción y peleas de robots, o de plano el cómic no les gusta porque prefieren rollos existenciales de "adultos", como superhéroes drogadictos, alcohólicos, gays o con problemas de identidad, que de alguna manera quizá sea con lo que se identifiquen, y está perfecto, cada quién. Estas temáticas son para ellos y por lo mismo las obras de otros autores que las crean, los llaman.




Por eso digo que cada obra llama sus lectores, de acuerdo a sus espectativas, yo simplemente cuento una historia donde la lealtad, la ensoñación, la honestidad, la unificación con la naturaleza y la hermandad, predominan, nada que ver para el público de watchmen, lo mío es más light y naif.





MARIO BONILLA COMIENZA OPERACIONES EN K!


En un post anterior, les mencioné de algunos artistas que se integran a nuestra secta ¡Ka-Boonesca!, ja ja ja. Sin embargo, alguien que ya estaba integrado desde hace mucho tiempo pero que junto con él comenzaremos a operar en varios proyectos, es a nuestro buen amigo Mario Bonilla, Astrozombbie para los cuates de DA y de Cuantica Media.



Este muchacho vive en Puebla y proviene de una familia de artistas, de las contadas familias que fabrican y certifican la tradicional talavera Poblana, y estuvo en el Estudio por unos días, ya que estamos preparando varios proyectos que los sorprenderá.



Mario junto con su equipo de trabajo, se integran a ¡Ka-Boom! Estudio para dar el servicio de infografía, diseño, modelado y animación en 3D, hacen trabajos increíbles para empresas de todo tipo, de arquitectura, ingeniería, científicas, etc., pero lo importante y la razón por la que se integra a K!, a parte de su calidad, es porque comprende a la perfección la filosofía operacional de ¡Ka-Boom! ya que es fan de hueso colorado de Karmatrón, y de alguna manera nuestro Estudio se ha formado con muchos de mis viejos lectores, con los cuales hemos formado una gran familia de verdad.





Ahora, ampliando nuestras herramientas, podemos dar este nuevo servicio, diferente al medio de los comics, y que muchos clientes requieren.





Como era de esperarse, hay defectos en todo esto, desgraciadamente siempre hay pelos en la sopa, pero tendremos que tolerar ciertas situaciones de este nuevo K!, como el que no le gusten los Beatles, Disney, el Jazz, y todo lo bueno de esta vida, sólo lo mueve la música del Ponchis Ponchis, lo dark y lo peor de todo...es fan de las moles y TNTs, pero bueno, ya lo iremos domesticando y comenzamos con esta dura y difícil misión altruista, regalándole una bolsa simbólica, para cargar las cosas que se llevó a Puebla.



¡JAAAAA, Ja Jaaaaa JAAAAAAAAAAAA, JA JA JA!!!!!